Tesoros perdidos | 2026
Películas participantes en la Sección Tesoros Perdidos
presentación de la sección tesoros perdidos
Desde que en 2018 el Festival de Granada-Cines del Sur cerró sus puertas hasta su nueva edición en este 2026, muchas han sido las películas que se han quedado en el camino. Propuestas que bien hubieran podido formar parte de la Sección Oficial a competición del Festival, si este se hubiera realizado en estos ocho años de vacío. "Tesoros Perdidos" sirve aquí como una especie de nave de rescate: una sección en la que pretendemos recuperar algunas de las películas más interesantes de los últimos años, unas totalmente inéditas en nuestro país, otras con apenas alguna ventana de visionado en algún que otro certamen nacional. Cinco propuestas que nos llevarán a recorrer parte de África y Asia.
La migración subsahariana con rostro de mujer se muestra en todas sus realidades y con todos sus matices en los dos films africanos de la sección. Desde Túnez, la directora Erige Sehiri (conocida en España por el estreno en 2021 de Entre las higueras) nos cuenta en Prometido el cielo de 2025 la difícil supervivencia en una dura frontera africana a través de la mirada de tres mujeres y una niña. Sus complejas relaciones entre la sororidad femenina y la interdependencia económica, sobre todo, son un reflejo tanto de la amistad, como de la pura necesidad y la anhelada esperanza.
Prometido el cielo participó en la Sección Oficial de Un certain regard del Festival de Cannes del año pasado, al igual que la segunda propuesta africana de la sección: Aisha Can't Fly Away/Aisha no puede volar (2025). A estas alturas de la realidad social y política contemporánea, está claro que la inmigración ocupa un tema central en muchos países. En el debut en el largometraje del director egipcio Morad Mostafa, seguimos el día a día de Aisha, una joven inmigrante sudanesa en El Cairo que intenta lidiar con una realidad que cada vez se le hace más dura: el barrio problemático donde reside "gobernado" por una banda con cuyo líder mantiene una ambigua relación; la misma ambigüedad que mantiene con el único amigo que tiene, el cocinero de un restaurante; y las condiciones laborales que le imponen en la agencia de contratación a la que está apuntada. Como los avestruces que aparecen en la película —casi al estilo del realismo mágico—, pero que no pueden volar, Aisha se verá atrapada en una realidad que la supera.
Y viajaremos a Asia con tres propuestas muy distintas entre sí pero cuyas temáticas nos parecerán muy cercanas: el primer amor y el despertar sexual; la difícil conciliación entre trabajo y maternidad; y el peso de la tradición versus la libertad individual.
Desde Corea del Sur rescatamos este drama intimista de 2023 No Heaven but Love dirigido por la directora Han Jay. La película nos lleva al año 1999. Se acerca el nuevo milenio y con él "el apocalipsis" mundial… En este contexto de inseguridades e incertidumbres, dos adolescentes de procedencias muy distintas encontrarán el consuelo y el apoyo que necesitan la una en la otra. Lo que empieza siendo una amistad acaba convirtiéndose en un precioso cuento de amor que les ayudará, no sin dificultades, a afrontar las decisiones que deben tomar con respecto a sus vidas. Después de saltar a la fama internacional protagonizando el k-drama El juego del calamar (2021), la actriz Lee Yoo-mi protagonizaba este drama queer que marcaba la vuelta a sus orígenes en el cine independiente.
La directora Oliver Chan, quien ya nos emocionó con su debut Still Human en 2018, vuelve a ahondar con su segundo trabajo en otra de las problemáticas de las sociedades modernas. Si en su primer largometraje hablaba de las inmigrantes filipinas en Hong Kong, en Montages of a Modern Motherhood, de 2024, hace una radiografía perfecta de las dificultades de conciliar la maternidad con la vida laboral, sobre todo, para la mujer en una sociedad todavía muy confuciana y patriarcal como la hongkonesa. Ganadora del premio al Mejor Largometraje asiático en los prestigiosos Golden Horse Awards de Taipei en Taiwán, con Montages of a Modern Motherhood el Festival inicia una, esperamos fructífera, relación con la oficina de Bruselas del Hong Kong Trade Development Council (HKTDC), organismo cuyo objetivo es el de promover, asistir y desarrollar el comercio exterior entre Hong Kong y los países europeos.
De Hong Kong pasamos a la India, donde, lejos de su cine más comercial (el cine "masala", más conocido como Bollywood), Shape of Momo nos invita a disfrutar del mejor "Parallel Cinema", el cine independiente indio. Presentada en la sección de Nuevos Directores del Festival de San Sebastián del año pasado, el debut en la dirección de la realizadora india Tribeny Rai, es un viaje emocional en el corazón del Himalaya donde se encuentra el pueblo natal de la joven Bishnu que regresa después de abandonar su trabajo en la gran ciudad. Allí se reencontrará con su familia, amigos y recuerdos de infancia, pero también con el peso de las tradiciones y las presiones familiares, mientras se debate entre las expectativas que tienen puestas en ella los demás y sus ansias de independencia.
